原标题：南京艺术学院05广播影视艺术理论考研参考书详讲
一、传媒学院概述：
传媒学院成立于2005年，作为南京艺术学院学科规划与调整的重要步骤，传媒学院从建立之初就立足新兴学科和新兴产业的前沿，把握科技和艺术的结合点，确立了以数字技术和新媒体为主要发展方向，提出了开门办学、实践为用的指导思想，提倡跨专业联合创作，发挥综合艺术优势的发展战略。旨在培养具备传媒领域的理论基础和先进传媒理念，熟悉相关法律、法规与市场运作，具有较强策划能力和实际动手能力，熟练掌握数字影视艺术、数字互动艺术、数字图像、数字音视频，广播电视编导、动画、网络媒体、虚拟空间、游戏、广告策划与设计等具有艺术和技术综合创作能力的现代复合型人才。
传媒学院现拥有数字媒体艺术博士后科研流动站、数字媒体艺术博士点、广播电视艺术学硕士点，以及广播电视编导、动画、录音艺术、数字媒体艺术、摄影、广告学、影视摄影与制作七个本科专业。在校本科生、硕士生、博士生1600人左右。
传媒学院以国家级数字媒体艺术实验教学示范中心、江苏省数字音频实验室、广播电视艺术研究所、数字媒体艺术创作中心等资源为教学、科研、艺术实践平台，利用传媒优势形成原创创作模式。力图打造成为江苏省传媒教育与产业基地，在文化创意产业兴盛的今天，为文化大繁荣、大发展和江苏省文化强省的建设作出贡献。
二、初试科目详解：
①101思想政治理论
②201英语一或203日语
③761视听语言
④871艺术与传播理论
⑤980影视作品分析
三、参考书目详解：
1.《影视视听语言》，张菁、关玲著， 中国传媒大学出版社；
内容简介：
《21世纪电视文艺编导专业系列教材·影视视听语言》内容涉及到影视创作中的各个重要概念，它将各门专业课（如：摄影、剪辑等）的内在联系串接成为一个相对完成的脉络。 助大家把这些分散开的环节整合在一起，建立起一个视听分析和创作的全貌。
作者简介：
关玲，中国传媒大学影视艺术学院文艺系主任、教授、研究生导师。讲授“电视文艺研究”、“视听语言”、“纪录片创作”等课程，从事广播电视艺术学研究。出版有《知行轨迹——中国电视文艺20年》等著作。
张菁，中国传媒大学影视艺术学院教师，电影学博士。南开大学中文系本科毕业，北京广播学院文艺系研究生毕业后留校任教。2004至2006年纽约大学艺术学院电影电视系访问学者。讲授“视听语言”、“影片分析”、“专业英语”等课程，从事电影叙事理论、电视文化研究。
2.《广播电视学概论》（第二版），黄匡宇主编，暨南大学出版社；
教育要面向丙化、面向世界、面向未来”这是邓小平同志在我同改革开放之初对教育所寄予的厚望。教育的现代化包括从学制、课程、教材、教法、教学手段到学科管理等多方面的改革但最基本的是教材的改革邓小平同志当时还指出:“关键是教材教材要反映现代科学水平同时要等比例我国的实际情况。”小平同志的我们编著教材指明了方向。
本书首先从物质本体切入涉及广播电视传播初浅和技术因素其目的是为文理渗透朝代一个结合契机。作为概论性教材本书重在从广播电视的传播性能、传播语言、节目构成与事业管理几大方面进行概述为读者日后对广播电视的进一步分类学习、研究作出
铺垫。
学习、研究广播电视除了要把握它的正确观点、准确概念、基本史料外一定要坚持理论与实践相结合的学习方法。所谓理论实指书中已作阐述的观点材料;实践则是针对本学科的特点要求读者从两方面下工夫:一是系统地听阅各类广播电视节目以求感悟节目的传播形式与内容的真谛;二是深入广播电视节目采制现场以求体悟节目在生产过程中呈现的特点与规律。
愿《广播电视学概论》陪伴你步入电子传媒的广阔天地!
3.《世界电影史》，波德维尔，汤普森著，世界图书出版公司；
本书是一部权威的电影通史。第一版由北京大学出版社出版，本书是其修订后的第二版。相对第一版而言，本书内容更为丰盛，章节划分更为细致有序，信息更新更为鲜活，涵盖了从电影诞生到当今数字技术横行天下的一百多年的电影发展历程，其中又不乏对重点电影运动，经典电影场景。
作者简介：
大卫?波德维尔（david bordwell, 1947~ ）与其夫人克里斯汀?汤普森（kristin thompson,1950~ ），当代美国重要的电影理论家，美国威斯康辛—麦迪逊大学传播艺术系荣誉教授，法国电影资料馆（cinemathèque fran?aise）顾问，国际电影学界最多产、最伟大的教科书编纂者。波德维尔是“认知电影理论”的创始人，并以其对小津安二郎、爱森斯坦等人的“作者”研究、电影叙事学、香港电影研究、电影风格史的研究而广受尊敬；克里斯汀则是新形式主义电影分析理论的领军人物，她的breaking the glass armor（1988）是公认的新形式主义经典著作。
波德维尔夫妇著有多部享誉世界的电影学理论专著，如《电影风格的历史》、《电影艺术：形式与风格》、《香港电影的秘密》，以及这部经典电影史教程《世界电影史》。
4 《影视批评学导论》 ，沈义贞著， 中国电影出版社；
影视批评学作为一门学科应该包含哪些内容，不同的人自有不同的理解。但影视批评应该始终围绕影视创作实践（既源于又服务于影视创作）来展开，这一点在当前的影视批评领域似乎并没有引起足够的重视。也正因如此，本书当然也涉及并参照了诸多不同的知识谱系，但在具体的论述中则是始终突出了影视批评的美学性，其目的在于使影视批评真正能与影视创作处于一种对话状态，从而能够更近距离地参与到影视创作实践之中，并与影视创作共同构成一种共生、互动的话语系统。限于篇幅，对影视批评中的某些话题，本书仅仅提出了一些初步的看法，并没有进一步展开，是为“导论”。
在本书的写作与出版过程中，中国文联副主席仲呈祥先生、中国文联书记处书记廖奔先生、中国艺术研究院影视研究所贾磊磊先生、中国电影出版社社长何志云先生、总编李梦学先生以及本书的责任编辑刘仰宁女士，都曾给予作者许多宝贵的意见和 助，在此一并表示感谢!因写作的时间紧以及作者的学识所限，本书难负，有不当之处，恳请方家指正。
5.《影视美学》， 彭吉象，北京大学出版社
《影视美学》是北京大学出版社出版的图书，作者是彭吉象。本书介绍了世界电影美学的主要流派，以及对于电视美学特性的探讨。在此基础上，重点分析了影视文化特性与影视美学特性，尤其是运用西方现代心理学分析了影视艺术的视觉心理、深层心理和接受心理。本书作为高等院校影视教育系列教材之一，可供影视学、传播学，以及相关专业学生使用，也可作为提高美学修养和影视文化水平的自学读物。
作者简介：
彭吉象，1948年10月23日出生于四川成都，1978年考入北京大学哲学系，获学士学位；1982年考入北京大学美学专业研究生，师从朱光潜、宗白华等6位导师，获硕士学位。现任北京大学艺术学系书记兼副系主任、教授。
主要社会兼职与社会职务：中国高教美育研究会常务副会长、中国高教影视研究会副会长、中电视艺术家协会高校艺委会副会长，美国密执安州立大学艺术系客座教授，第二批国务院特殊津帖专家。
主要学术成果及获奖情况：长期从事艺术学、影视美学的教学与研究工作。迄今为止，已出版或发表了300多万字的专著、译著和论文。代表性作品包括：主编《中国艺术学》、《电影银幕世界的魅力》先后在北大1992年和1994年以繁体字再版向海外发行，受到广泛好评。还有多篇论文在国内外重要报刊上发表。目前研究范围主要集中在艺术学、影视艺术等领域。返回搜狐，查看更多
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